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lunes, 18 de mayo de 2020

EP 05. EL MÉTODO RUSSELL BROWN


Russell Brown es uno de los grandes gurús del Photoshop y la edición de fotografías. Ha desarrollado multitud de técnicas y colabora habitualmente con Adobe a través de cursos y formaciones.
Su conocido método de transformación de imágenes a blanco y negro es de los más sencillos y está basado en la técnica de la desaturación por medio de una capa de ajuste te Tono y saturación.
Se trata de una técnica sencilla e interactiva para poder convertir y ajustar las imágenes de una forma relativamente sencilla, pero sin necesidad de hacer múltiples selecciones ni tener amplios conocimientos de matemáticas. Aún así, es una técnica no recomendable para trabajar en imágenes en 8 bits debido a la evidente pérdida de información que se produce en la imagen.
La técnica se soluciona simplemente con la creación de dos capas de ajuste de Tono y saturación sobre la capa fondo/objeto inteligente












Alguna gente para aclararse recomienda llamar a la capa intermedia como “filtro” y a la superior como “blanco y negro”. De todas formas, esto es algo opcional, pero ayuda para aclararse.
Lo que si resulta esencial es seleccionar en la capa intermedia el modo de fusión “color”. 
Una vez hecho esto, la capa superior, colocamos la saturación en -100.




Como se puede ver, esto genera un blanco y negro que no es completamente óptimo, pero con la capa intermedia podremos ajustar como los colores se convierten al blanco y negro que nosotros queremos.

 

Hay casos en los que, como es este que yo hice, este método no es efectivo con tan solo 2 pasos debido a que los tonos son en general homogéneos.
Podemos, para tratar de corregirlo, crear una 3 capa de tono y saturación que denominaremos “contraste”, que pondremos en modo de fusión multiplicar y reduciremos su opacidad hasta que nos parezca adecuado el contraste que genera.
Si añadimos por último una capa de curvas en modo de fusión superponer, podemos terminar de agudizar el ajuste de la imagen. 



Hasta quedar un resultado más similar al que queremos. Obtener.

Es importante recordar que en cualquier momento se pueden reajustar tanto la opacidad de la capa de contraste como la de los colores o cualquiera de los parámetros de las 2 capas inferiores de tono y saturación.


Yo experimentando, además me he tomado la libertad de añadir una capa de curvas a mayores, con una máscara para afectar tan solo a las altas luces y una capa de equilibrio de color entre las capas de blanco y negro y de filtro (también en modo de fusión color) para potenciar un poco más como el color afecta a la imagen y lograr un poco más de contraste en la parte izquierda de mi naranja (que con los pasos más básicos resulta imposible poque comparte más o menos los mismos tonos).

Los 3 estados de mi conversión a BW 
 
Antes y después del método Russell Brown: 



VENTAJAS, DESVENTAJAS Y OPINIÓN SOBRE EL MÉTODO RUSSELL BROWN

La principal ventaja del método Russell Brown es lo sencillo que es de recordar y de llevar a cabo y que permite hacer muchos retoques y pruebas de manera muy sencilla.
Creo que puede ser muy útil especialmente para modalidades en las que se trabaje con imágenes que ofrezcan mucha variedad de tonalidades (como paisaje, documental…) pero para imágenes como en la que yo he probado la técnica o retratos, donde los colores de la piel son relativamente homogéneos, la técnica se queda corta en cuanto a las posibilidades de hacer ajustes personalizados y muy precisos.
En mi opinión, es una buena forma rápida de hacer transformaciones a blanco y negro, muy útil si se va con prisa, pero que no usaría para resultados muy precisos en los que quiera decidir exactamente sobre que tono estoy actuando. 

Biografía
https://www.dzoom.org.es/blanco-y-negro-en-photoshop-metodo-russell-brown/


jueves, 14 de noviembre de 2019

RETO 3, EN LA COCINA. JAVIER SUÁREZ PENA







Para este reto he optado por crear una pequeñísima serie de 3 fotografías que son, en esencia una. En este encuadre cenital muestro la mesa de la cocina de mi casa, que es el centro de la interacción familiar por encima de cualquier otra cosa.
En la primera de las imágenes, la composición es equilibrada (aunque no al 100%, porque la absoluta perfección no existe, y menos en una familia) y pausada porque durante mucho tiempo el café ha sido el momento en el que los cuatro nos reuníamos en torno a la mesa para hablar y compartir el tiempo.
Las otras 2 imágenes tratan de contar y mostrar, a través de las líneas cinéticas, como cada vez compartimos, fruto de las obligaciones de la "vida adulta", cada vez menos tiempo juntos. Hasta el punto en el que muchos días no llegamos ni a estar todos juntos.

lunes, 10 de abril de 2017

RETO SOMBRAS

Sombras anónimas que hablan por sí solas.

RETO ESCALERAS



Escaleras de granito, suelo empedrado: una interesante combinación visual.

RETO REFLEJOS




Reflejos de amor.

jueves, 9 de febrero de 2017

RETO NUMERO 7, CURVAS



Juego de curvitas que se consiguen con una velocidad lenta, unas luces de navidad y una habitación oscura.

martes, 31 de enero de 2017

RETO "MI GRAN ADICCIÓN"


"Que me arranques las entreñas y me mires
más adentro dónde solo vivo yo.
Que me saques esos miedos y los tires
a los charcos y pisarlos tú y yo.
Y en los charcos saltaremos tú y yo".






Todos somos adictos a algo en especial, a algo en concreto que nos hace evadirnos de nuestra realidad y nos hace disfrutar del momento, ese en el que nos alejamos del mundo y nos sumergimos en nuestra pequeña adicción.

 En mi opinión, las personas, tendemos a relacionar las adiciones con los 5 sentidos, aquellos por los cuales sentimos y disfrutamos. Unas personas, independientemente, son adictas a los sabores, otras a los olores... Pero yo, soy adicta a alguien que me enseñó a disfrutar de la vida, a través ,de cada uno de los 5 sentidos. Porque... no hay mejor manera de sentir, que a través de los sentidos, ¿no?.
Me alienta con sus palabras, me estremezco con su mirada , me siento segura en sus brazos, me tranquiliza con sus caricias, me da vitalidad con sus besos, me acaricia el alma con su amor incondicional, trata de cuidar de mi ser, me alienta a seguir mis sueños...
Y yo me pregunto, ¿cómo no voy volverme adicta a algo tan bueno?.
Me declaro adicta a la persona que hizo que un árbol caído, volviese a renacer y florecer, sabiendo como cuidarlo.

miércoles, 23 de noviembre de 2016

RETO OTOÑO


Setas y hojas, algo característico del otoño.

miércoles, 8 de junio de 2016

Reto 13: Reflejos. En el espejo. Andrea López Parapar.


Un sábado no muy lejano en Viveiro.


.


 A veces, también hay diluvios de lágrimas.
Y proyectos de fotografía que no esperan a que te recompongas
de las despedidas.

No sé a vosotros, pero a mi el foco en esta fotografía me habla de la vida.


.

sábado, 28 de mayo de 2016

Reto 11: Grandes Maestros. Andrea López Parapar.


Saint - Cristina Otero


Interpretación 



Mil gracias a Sara por su paciencia


.

miércoles, 11 de mayo de 2016

domingo, 13 de marzo de 2016

Reto 10: Curvas.


Reto 10: Curvas. Andrea López Parapar.


¿Mar? ¿Delfines? ¿Pinceladas? ¿Hojas?
Lo dejo a libre interpretación,
ya que por ésta razón me encanta esta imagen.

sábado, 12 de marzo de 2016

Curvas

    to.be.or.not.to.be

Incompleto


sk8.or.die

domingo, 6 de marzo de 2016

Reto 9: Incompleto. Andrea López Parapar.


Incompleto

7.262 km lo separan de su familia
Todo por labrarse un futuro.

Reto 9: Incompleto.



   ... O no. 

martes, 23 de febrero de 2016

Reto 9. Incompleto




Soy la suma de todo lo que no entregué por temor a quedarme incompleto.

sábado, 20 de febrero de 2016

Reto 8: Delicado. Andrea López Parapar.

Suave
Fino
DELICADO